Bibliothèque municipale

saxophoniste francais Né en 1970 à Pantin, pour n'y rester qu'un an, c'est en Israël qu'il grandira jusqu'en 1979. De retour en France à l'âge de huit ans, il gardera de ses premières années une trace indélébile. Ses premiers pas musicaux significatifs sont très tardifs puisqu'ils se situent après son service militaire, en janvier 1990. Il a tout juste vingt ans et il choisit de se mettre au saxophone ténor. En septembre de la même année, il entre au Conservatoire de Montreuil, pour un an, et suit les cours de Jean-Claude Forenbach où il y découvre l'harmonie. À l'issue de cette expérience, il va littéralement s'enfermer, plusieurs années durant, pour s'adonner à sa nouvelle passion. De cette façon solitaire, à l'écart de tout circuit balisé, il va s'évertuer à rattraper le retard causé par sa pratique tardive. En 1995, pour le Concours National de la Défense, il reçoit, à cette occasion, un troisième prix de soliste et un second prix de compositions, et, lors du concours de Jazz de Vannes, le premier prix de groupe. Qu'on juge du chemin parcouru ! En l'espace de cinq ans, David El-Malek sera passé de la méthode pour débutant aux lauriers de la Défense. Le prix spécial du jury vient consacrer ce jeune saxophoniste, sorti de nulle part, qui a forgé son jeu totalement en marge du milieu professionnel. Il est aussi dernièrement confirmé, pour son travail de sideman sur le disque de Laurent Coq et le Blowing Trio, Live @ the Duc des Lombards, par le Grand Prix du Disque 2002 de l'Académie Charles Cros, catégorie jazz. Hors norme et hors frontière, aussi léger que sérieux, colérique que caressant, nostalgique que visionnaire, son implication musicale cherche à relier les genres et rapprocher les divergences. Intéressé aussi par toutes les formes de transcription classique pour saxophone, principalement influencé par Bach, Fauré, Debussy, Ravel, Webern, Bartok, il travaille actuellement sur le " concertino da caméra " de Jacques Ibert, collabore avec le compositeur Vincent Artaud sur un concerto pour saxophone ténor et orchestre, et élabore une transcription de " l'Arabesque N°1 " de Debussy pour piano. David El-Malek répète souvent que le jazz est une musique sérieuse. On ne peut éviter de sentir la mesure de ses propos en écoutant ses compositions et les nombreux projets menés de front. Son troisième disque, " Talking Cure ", s'inscrivant dans la continuité des précédents, comportant des folklores, des compositions personnelles et une reprise d'un standard contemporain. Son quatrième et cinquième, en coleader avec Baptiste Trotignon, le positionne définitivement comme un des meilleurs saxophonistes européens. A son travail purement jazzistique s'ajoute une oeuvre : Le DEM Symphonic Orchestra, Music From Source, écrit pour orchestre symphonique en collaboration avec Christophe Dal Sasso, accompagné de son quartet et d'un Big Band, est composé de folklores et de compositions personnelles. Ce projet, novateur dans l'écriture et la thématique, a été joué partiellement avec l'Orchestre National de Lyon. Il est principalement basé sur des lignes mélodiques populaires, l'expression nostalgique d'une musique qui a bercé les huit premières années de son auteur. Très éloigné de son étiquette de virtuose et de technicien, ce projet très personnel est une ode au beau, une musique accessible universelle et aux références multiples. Le projet "Music From Source" a été joué en avril 2004 à l'Auditorium de Lyon, accompagné sans Big Band, par l'Orchestre National de Lyon, sous la direction de Wayne Marshall, puis joué en Slovénie avec l'orchestre de Lubiana dans le cadre du salon international du saxophone, mais cette fois-ci en soliste invité. Après avoir participé en 2007 à l’enregistrement de pas moins de six albums (dont ceux d’Elisabeth Kontomanou et André Ceccarelli), il décide de construire un projet de longue haleine qui lui tient particulièrement à cœur : Music from Source, qui investit un répertoire de compositions originales et d’arrangements sur des musiques folkloriques et liturgiques judéo-espagnoles. Il conçoit cette nouvelle étape à la fois comme un retour à ses propres sources, fortement imprégnées de son enfance en Israël, et comme porteur d’une profonde universalité, tant il souhaite faire partager sous un format nouveau ces mélodies hors d’âge et envoûtantes. Joué partiellement avec l’Orchestre National de Lyon en avril 2004 dirigé par Wayne Marshall, puis de nouveau en juillet 2006 au Congrès mondial du saxophone en Slovénie avec l’Orchestre de Ljubljana, le projet est adapté à une formule plus intimiste (ensemble de cuivres et rythmique) lors d’une résidence à l’Opéra de Lyon fin 2007. Ensuite un enregistrement sous cette même formule est réalisé. Read more on Last.fm. User-contributed text is available under the Creative Commons By-SA License; additional terms may apply.