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Sonate. Duo pour piano / Franz Schubert
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Edité par Harmonia Mundi - 2014
L'imaginaire de Schubert s'est construit à partir de la poésie qu'il a mise en musique tout au long de sa vie.Le pianiste Philippe Cassard s'est toujours senti proche de ces Wanderer, des ces paysages romantiques constellés d'étoiles et de lunes, traversés de montagnes et de vallées, de ces états d'âme versatiles. Enregistrer la Sonate D959 (achevée en septembre 1828) nécessite une profonde maturité acquise par l'expérience des concerts. Philippe Cassard a voulu y adjoindre les trois grandes pièces à 4 mains composées au cours des neuf mois précédents afin que l'auditeur refasse le parcours chronologique inversé, en partant de la Sonate jusqu'à la Fantaisie, et établisse le constat d'un piano libéré de tout carcan, orchestral, faisant feu de tout bois, cultivant les contrastes les plus extrêmes.??De toutes les combinaisons possibles en musique de chambre, le "quatre mains" est la plus compliquée à mettre en oeuvre : l'assise n'est pas naturelle (chacun est décentré, il n'y a plus de son stéréophonique), un seul des deux pianistes met les pédales, la main gauche du premier et la main droite du deuxième ne cessent de se gêner, ce qui oblige parfois à des positions et des contorsions acrobatiques si l'on veut vraiment (bien) jouer les notes écrites. Et "jouer ensemble" naturellement est un vrai défi. Paradoxalement, c'est la configuration de l'amitié musicale par excellence ! Mais entre le déchiffrage et la volonté de constituer un duo véritablement "professionnel", il y a des centaines d'heures de répétitions... Cédric Pescia possède la fibre schubertienne. Il sait traduire la Sehnsucht, cette mélancolie prégnante accolée à tant d'oeuvres de Schubert. Il a adopté, dans son phrasé, l'allure du marcheur qui traverse les paysages de Schubert. Sa sonorité est chantante, délicate, mais il peut déclencher des tempêtes dans les passages les plus dramatiques. Cet album, réunissant quatre chefs-d'oeuvre de 1828, est une déclaration d'amour sans retenue à Schubert.
- Contient
- Sonate pour piano n° 20 en la majeur D 959, Rondo en la majeur D 951, Allegro en la mineur D 847, Fantaisie en fa mineur D 940, Waltz n° 35 D 365
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Livre - 2013 - Une petite fille à croquer ! : un conte du Liban / raconté par Christine Frasseto
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Kraftwerk (« centrale électrique » en allemand ) est un groupe de musique allemand qui a joué un rôle prépondérant dans le développement de la musique populaire électronique pop et expérimentale et influencera un certain nombre de groupe new wave pendant les années 80. La sonorité musicale du groupe se caractérise par la combinaison d'une ligne de basse et d'une rythmique électrique à une harmonique et une mélodie répétitive faite à partir de synthétiseurs, accompagnée de paroles minimalistes chantées ou vocoderisés bien souvent dans plusieurs langues (Allemand, Français, Espagnol, Anglais, Russe, Japonais). Leur sonorité révolutionnaire a eu un impact durable sur presque tous les genres de la musique populaire contemporaine. Les albums de Kraftwerk sont encore aujourd'hui d'une modernité étonnante. Le groupe Kraftwerk a été fondé en 1970 par Florian Schneider-Esleben et Ralf Hütter le premier joue du piano et de l'orgue le second de la flûte et du violon. Ils se sont rencontrés pendant leurs études au Conservatoire de Düsseldorf à la fin des années 60. Leurs goûts partagés pour la musique expérimentale électronique que la presse de l’époque qualifiera de mouvance krautrock scellera définitivement leur amitié. Après une première expérience au sein du groupe allemand « Organisation » jugé non satisfaisante le duo sort les albums Kraftwerk I (1971), Kraftwerk II (1972). et Ralph & Florian (1973). Leur musique très avant-gardiste rencontre un succès mitigé. En 1974 le groupe recrute 2 nouveaux musiciens Wolfgang Flur et Karl Bathos aux percussions électroniques. Très fortement influencé par les vastes complexes industriels de leur région la Ruhr, le groupe va reproduire dans leurs disques l’atmosphère industrielle faites de sons répétitifs et leurs visions du monde autour du béton des grandes villes et de la modernité technologique à l'aide du sampling qu'ils inaugureront avant tout le monde ! Le premier album de la série Autobahn -autoroute en allemand- en novembre 1974 est un succès mondial. Fort de ce succès et soucieux de tout contrôler, les deux membres fondateurs créent leur propre studio d’enregistrement Kling Klang à Düsseldorf en Allemagne, & ont essayé diverses formes de répandre leur idées notamment par leurs tournées ou le public ne regardait que des robots "créés" à leur image: De véritables pionniers de la musique électronique... Read more on Last.fm. User-contributed text is available under the Creative Commons By-SA License; additional terms may apply.