Are you experienced ? / The Jimi Hendrix Experience

Audio

Hendrix, Jimi

Edité par MCA - 1997

Contient
  • Foxy lady, Manic depression, Red house, Can you see me, Love or confusion, I don't live today, May this be love, Fire, Third stone from the storm, Remember, Are you experienced ?, Hey Joe, Stone free, Purple haze, 51st anniversary, The wind cries Mary, Highway chile
1 exemplaire disponible

Plus d'infos

Se procurer le document

Pour réserver un exemplaire, il est nécessaire d'être authentifié. Les réservations dépendent de votre abonnement en cours.

Audio - 2021 - Superchat : A la recherche de paon perdu / Pascal Parisot

Disponible à BIBLIOTHEQUE MUNICIPALE

Jeunesse | -1 Livres audio jeunesse | A PAR | LIVRES AUDIO | En rayon

Suggestions

Du même auteur

Blues / Jimi Hendrix | Hendrix, Jimi

Blues / Jimi Hendrix

Audio | Hendrix, Jimi | 2014

Blues est un de ces disques posthumes supervisés par la famille d'Hendrix. Rien ne permet de penser que le guitariste souhaitait sortir un album consacré exclusivement au blues, mais il aimait venir se ressourcer régulièrement à c...

Band of gypsys / Jimi Hendrix | Hendrix, Jimi

Band of gypsys / Jimi Hendrix

Audio | Hendrix, Jimi | 1969

Electric ladyland / Jimi Hendrix | Hendrix, Jimi

Electric ladyland / Jimi Hendrix

Audio | Hendrix, Jimi | 2010

Ceux qui ont emprunté ont aussi emprunté

Valleys of neptune / Jimi Hendrix | Hendrix, Jimi

Valleys of neptune / Jimi Hendrix

Audio | Hendrix, Jimi | 2010

People, hell and angels / Jimi Hendrix | Hendrix, Jimi

People, hell and angels / Jimi Hendrix

Audio | Hendrix, Jimi | 2013

Douze enregistrements studio inédits réalisés entre 1968 et 1970 qui dévoilent la dimension expérimentale du travail du légendaire guitariste après sa période Experience. C'est-à-dire que le génial gaucher a enregistré ces morceau...

En savoir plus

Biographie

Du point de vue du style, Rachmaninov n’est pas réellement un novateur : ses compositions restent fermement ancrées dans la tradition romantique, même s’il a tenté progressivement d’utiliser une palette harmonique un peu plus étendue. L'un de ses chefs-d'œuvre, L'Île des morts, est une exposition d'images sentimentales à l'état pur mettant en valeur des harmonies souvent riches, une ligne mélodique qui plonge l'auditeur dans le mystère existentiel du cœur et de la pensée, et une orchestration qui nous remet en mémoire le rôle joué par Berlioz dans l'histoire de la musique russe de la deuxième moitié du XIX. Le style de Rachmaninov est très influencé, au début de sa carrière de compositeur, par Piotr Ilitch Tchaïkovski (dont la mort, en 1893, l'amène à composer son second trio élégiaque à la mémoire de son idole). Il commence à trouver un style qui lui est propre lorsqu'il compose sa première symphonie : ses gestes puissants et sa force physique utilisée pour exprimer les nuances musicales sont sans précédent chez les compositeurs russes de l'époque. Il exprime dans cette symphonie une sobriété dans ses thèmes musicaux qu'il développe et affine avec le temps. Cette symphonie est accueillie de manière mitigée par le public, mais le style de Rachmaninov se développe tout de même dans ce que l'on pourrait qualifier d'un mélange équilibré entre concision et raffinement. On retiendra de Rachmaninov, également, son usage d'accords très espacés : son Deuxième concerto pour piano, son Étude-tableau en mi bémol majeur et surtout son Prélude en si mineur. Son style est également très marqué par les chants russes de la religion orthodoxe. Une grande partie de son matériau thématique (pour la composition de ses mélodies) est inspiré de ces chants. L'influence religieuse se retrouve également dans son emploi de la structure du {{langue|la|Dies iræ}} (notamment, sa Rhapsodie sur un thème de Paganini). Une autre caractéristique du style musical de Rachmaninov est son usage du contrepoint chromatique (venant de son apprentissage auprès de Taneïev). Cette technique, datant du Moyen Âge, est magnifiée par Rachmaninov, qui l'utilise tant à petite échelle (tierces, ou quartes dissonantes) ou à grande échelle (douzième voire treizième pour certains de ses accords, que beaucoup de pianistes ne peuvent jouer faute d'avoir les mains assez grandes). La dernière réplique de la pièce Oncle Vania d'Anton Tchekhov a inspiré Rachmaninov pour écrire Nous nous reposerons (26 3 : « My otdokhniom » en russe, « {{langue|en|We shall rest}} » en anglais).

Artistes similaires